Kako to da su troskovi prošli od Kanyea do supotpisa do modne kultne pomame

Umjetnica L.A. Sonya Sombreuil gradi najbolje čuvanu tajnu odjevnog predmeta u potpuno razvijenu modnu marku.

U ljeto 2016., usred njegove Pabloov život blitz, Kanye West snimljen je s Rickom Rubinom u Malibuu kako nosi majicu dugih rukava ukrašenu raširenom ručno nacrtanom grafikom i lirikom Jane’s Addiction Lit To Pop. Majicu je izradila umjetnica Sonya Sombreuil, čiji je podzemni L.A. brend Come Tees od svog osnivanja 2009. godine razvio gužvu u mnoštvu prateći to tražeći svoje prepoznatljive komade. Supotpis Kanye-tier-a je, naravno, san male etikete. Ali za Sonju to nije značilo masovno širenje i glavnu slavu. Sonju svake Come Tees majice tiska Sonya osobno. A budući da u danu ima samo 24 sata, Sonya uravnotežuje svoj rastući brand s slikarskom praksom i neprestano radi na suradničkim projektima s prijateljima poput Cali Thornhill Dewitt i Eckhaus Latta, nije mogla samo raznijeti gomilu novih proizvoda. Come Tees je umjesto toga postao jedan od najrjeđih novih valova mode.

Ova slika može sadržavati odjevne hlače Ženske traperice od modne odjeće s rukavom od ljudske osobe

Sonya Sombreuil u majici Come Tees koju je dizajnirala za Comme des Garçons



Jake Jones



Sada je Sonya spremna za Come Tees od izgladnjelog sporednog projekta umjetnika do potpuno razvijene marke. Sonya je bila na čelu art-tee pokreta davne 2009. godine, kada je dala ime projektu koji je započeo kad je odlučila ručno izrađivati ​​odjeću za sebe. (Što se tiče samog imena, Sonya je željela da se Tees pridruži riječi od četiri slova, pitala je brata što misli o Come i rekao je sve samo ne to.) Od svih Uradi sam grafičke odjevne kombinacije koji su se pojavili sa scene LA, Come Tees je među najtežim za pronaći - samo 200 od njih svako izdanje su ikad napravljeni. Sonyini dizajni nadahnuti su njezinim često nejasnim ukusima u umjetnosti i glazbi, a imaju tendenciju da uključuju zine-slične kolaže i ručno skicirane figure. Niti dvije njezine majice nisu potpuno iste - dok ona mukotrpno ispisuje na jednom sitotisku u svom studiju, Sonya se u hodu petlja s paletom, tretirajući otisak, za razliku od svojih slika.



Iako joj je grafička majica posjetnica, Sonya postupno širi svijet Come Teesa izvan Gildana. Dizajnirala je suradničku kolekciju s No Sesso, koja je debitirala u hrapava izložba skladišta u Downtown L.A. prošlog mjeseca. Ispustila je kolekciju Come Tees znoji se s grafikom nadahnutom zapisom Nepoznatog zasjedanja Dukea Ellingtona. Čak je dizajnirala i Eric Koston skateboard . A sada radi na novoj seriji majica, istodobnoj izložbi slika (koja će debitirati ove jeseni u New Yorku) i liniji radne odjeće Come Tees. U vrijeme kada je na okupu mladi talent za dizajner koji promatra glavni uspjeh, razgovarali smo o strepnjama ispuhavanja vlastite marke - i zašto Supreme i Yeezy, kontroverzni koliko god mogli biti, pružaju Sonji putokaz kako to učiniti ispravno .

tinews Style: Kako se osjećate prema prethodi valu umjetnika koji prodaju odjeću? To ste počeli raditi prije gotovo 10 godina.
Sonya Sombreuil: Zapravo se osjećam, i ovo je možda potpuno samonapuhavanje, ali osjećam se gotovo krivim suučesnikom u pojavi robe u majicama. Godinama sam izlagao na sajmu knjiga Printed Matter i bio sam jedina osoba koja je prodavala majice. A onda je u roku od nekoliko godina svaki pojedinačni prodavač prodavao robu, a ne knjige.



Točno, teško biste mogli pronaći nekoga tko sada ne prodaje majice.
I imam pomiješane osjećaje zbog toga. Ali razlog zbog kojeg sam počeo izrađivati ​​majice bio je taj što sam se u svojoj slikarskoj praksi osjećao stvarno odvojeno. Samo sam želio napraviti nešto što je bilo vrlo lako distribuirati, što je bilo izuzetno socijalno, a u podzemnoj zajednici je postojala ta valuta oko kulturnog indeksiranja, pretpostavljam. Oduvijek sam želio izrađivati ​​košuljaste bendove - a sada i ja stvarno želim pobjeći od toga - ali napravio sam stvari za bendove koji nisu ni postojali. Kao da sam pokušavao naučiti gitaru i stvorio sam svu robu za svoj bend. S vremenom sam shvatila da to i radim - vizualna sam umjetnica.

Pretpostavljam da je jedan od argumenata za umjetničku majku taj što odjeću neprestano otimaju umjetnicima, pa zašto to ne bi učinili sami? Ali s druge strane, postoji li rizik da roba privuče veliku pozornost?
Pa, puno je stvari koje volim u trendu. Mislim da je stvarno super za ljude da mogu pristupiti i sudjelovati u luksuznom brendiranju. Ali mislim da majice kao oblik mogu biti prejednostavne i lako dostupne. Ono što se na kraju dogodi je da je košulja poput totalne novosti i zapravo ne sadrži vlastitu težinu kao estetski predmet. Nemam problema s idejom da je to samo majica. Nemam nikakvih nedoumica u vezi spuštanja ljestvice u smislu da možda nešto prelazi od couture predmeta do predmeta majice, ali jednostavno vidim puno stvari koje su uistinu osnovne, poput samo logotipa marke. A to zapravo nema otkupiteljske kvalitete. Ali mislim da je stvarno tipično za ljude koji su predvidjeli pokret da budu prvi kojima je dosadno.